Mkosoaji wa sanaa Marina Khaikina na mwanasaikolojia Andrey Rossokhin huchunguza mchoro mmoja na kutuambia kuhusu kile wanachojua na kile wanachohisi. Kwa ajili ya nini? Ili, (si) kukubaliana nao, tunafahamu wazi zaidi mtazamo wetu kuhusu picha, njama, msanii na sisi wenyewe.
Golkonda (Menil Collection, Houston, Texas, USA) iliandikwa mwaka wa 1953. Golconda ni ngome ya kale ya Hindi, kituo cha madini ya almasi ya hadithi na ishara ya utajiri: inaaminika kuwa almasi maarufu ya Kohinoor na Regent walipatikana huko. Magritte aliunda kazi kadhaa zinazofanana kuhusu somo hili.
"Sisi ni sawa na wa kipekee"
Marina Khaikina, mkosoaji wa sanaa: "Picha ambazo mtazamaji Magritte humpa mtazamaji ni za kustaajabisha na za kipuuzi, na fahamu zetu huguswa waziwazi na hali halisi: tunaganda na kujaribu kutatua fumbo. Ni katika mchakato huu wa ufahamu kwamba, kulingana na Magritte, uongo wa maana ya kweli ya picha. Na kila mtazamaji ana maana yake mwenyewe.
Kwa mimi, Golconda Tafakari ya asili ya Magritte juu ya nafasi ya kila mtu katika jamii ya aina yake, juu ya usawa wa jumla na mtu binafsi.. Tunaona takwimu nyingi za kiume zinazokaribia kufanana zikisogea mbali na mtazamaji. Wamevaa kanzu na bakuli sawa, pozi zao zinafanana, jambo ambalo linatufanya tuwafikirie kama kikundi, jumuiya ya watu. Na hupangwa kwa namna ya lati za rhombic ambazo zinatukumbusha muundo wa kioo wa almasi (kumbuka kwamba uchoraji unaitwa jina la mji mkuu wa almasi wa Golconda). Ulimwengu wa watu ni aina ya polyhedron, uwepo wetu uko chini ya kanuni kali. Lakini ukiangalia kwa karibu, kila mtu kwenye picha ni tofauti na mwingine, mtu binafsi na wa kipekee kwa njia yake mwenyewe.
Soma zaidi:
- Uchumaji wa mapato ya fahamu
"Ndoto ya kuwa muweza yote haiachi nafasi ya maisha"
Andrey Rossokhin, mwanasaikolojia: "Kadiri ninavyozama kwenye picha hii, ndivyo wasiwasi na usumbufu unavyozidi kunishika. Ninahisi hali ya kutosheleza ya ulimwengu ambayo hakuna kitu kinachoishi, asili. Na hakika, hakuna mti hata mmoja, hakuna jani moja la nyasi. Hata anga inaonyeshwa kama asili ya bandia, mapambo. Mapazia kwenye madirisha yanatolewa. Ndoto yangu haiwezi na haitaki kuvunja mapazia haya. Inahisi kama hakuna kitu nyuma yao. Takwimu katika kanzu za biashara na bakuli zinazoongezeka kwa kasi angani, inaonekana, zinasisitiza nguvu za wanaume - mamlaka ambayo ni. Kila kitu kinapatikana kwao, hata kutembea angani. Ninafikiria kwamba wanaume hawa wanakuwa zaidi na zaidi, na hatimaye wanajiunga na kitu kimoja kikubwa cha kijivu ambacho kinajaza nafasi nzima ya picha. Inafuta sio ngono tu, bali pia tofauti yoyote ya mtu binafsi. Inakuwa kama Phallus kubwa, mwanamke wa mawe, sanamu ya mungu wa kipagani wa watu wa kale. Labda hakuna mtu isipokuwa Magritte ambaye amewasilisha kwa usahihi nguvu ya sumu ya fantasia ya uweza wote. Magritte anatuonyesha kwamba uweza huu unatokana na nguvu za wanadamu au juu ya nguvu ya pesa. Lakini kihemko, uchoraji hutoa ujumbe wa kina zaidi: katika ulimwengu ambapo fantasy ya nguvu isiyo na kipimo inatawala, hakuna nafasi ya asili na mtu aliye hai.
Walakini, ghafla napata kimbilio katika uchoraji wa Magritte. Ninaona kwamba wanaume wanaoelea hawachukui nafasi nzima ya picha. Kwa upande wa kulia tunaona kona ya bure ya nyumba. Ni juu yake kwamba Magritte mwenyewe hubeba saini. Ninahisi kwamba ulimwengu wa uweza wote una mipaka yake, sio usio. Siwezi kuchungulia kwenye madirisha ya nyumba hii ya kona, lakini mawazo yangu huchota nafasi ya kuishi iliyojaa hisia, nguvu, ubunifu.”
Rene Magritte (René Magritte, 1898-1967), msanii wa surrealist wa Ubelgiji, mwandishi wa michoro ya mafumbo ambayo yanazua maswali kuhusu kiini cha kuwa. Magritte huwahimiza watazamaji kufikiri juu ya udanganyifu wa inayoonekana, kuhusu tofauti kati ya picha na ukweli.